Entradas

PROYECTO PERSONAL SOBRE LA MENTIRA

Imagen
  El tema del proyecto es la mentira, fue elegido por todos en una clase.  Yo he representado el proceso por el que se desvela una mentira, he hecho 3 ilustraciones en tamaño A4 con rotuladores negros de distintos grosores. Los objetivos del trabajo son explorar el tema de la mentira, y yo en concreto el objetivo que he tenido ha sido mostrar el proceso por el que una mentira se desvela, y me he centrado en las apariencias falsas en concreto como forma de mentira y en transmitir como es ese proceso. Metodología: Primero he recogido ideas que me iban surgiendo y también he investigado en internet y en otros lugares, por ejemplo, preguntando a distintas personas que opinaban. Después he seleccionado la idea que mejor me parecía que representaba lo que quería transmitir. He hecho bocetos y pruebas con el concepto en si cambiando posiciones y distintas cosas y también he buscado como desarrollarla más y que elementos podía añadir que tuviesen un significado en relación con el tema, y he id

Exposición 3 Bill Viola-Espejos de lo invisible

Imagen
La exposición  Bill Viola. Espejos de lo invisible es un recorrido por la trayectoria del videoartista, que ha evolucionado junto con el desarrollo de la tecnología  del video. También se reflexiona sobre la condición  humana y el paso del tiempo. Bill Viola es un videoartista contemporáneo. Esta considerado una de las figuras mas influyentes en la generación de artistas que usan los nuevos medios electrónicos visuales. Sus obras engloban videoinstalaciones, ambientes auditivos y performance. La temática de sus obras son sobre experiencias y preocupaciones humanas como la muerte o la consciencia. Bill Viola fuente: https://www.seditionart.com/bill_viola Nació el 25 de enero de 1951 en Nueva York, en su infancia tuvo una experiencia que le marco tanto su vida como su obra, en unas vacaciones con su familia casi se ahogó en un lago, describe esta experiencia como un mundo hermoso que jamás había visto; sin miedo y pacífico. Realiza sus estudios en el programa de Estudios Experimentales 

Clase 15/12/2020 La luz

Imagen
La clase de hoy trataba sobre la luz: La luz en el arte lo es todo porque somos visuales y para lo visual es necesario tener luz. La luz representa la capacidad de poder ver .Y a lo largo de la historia la luz ha representado lo divino, inalcanzable y sagrado. Hay muchas alusiones relacionadas con esto respecto a la luz, por ejemplo alumbrar que es parir o dar a luz por ej. Para nosotros es muy importante comprender porque la luz es fundamental. Tipos de luz: Iluminación natural,  viene del sol, la luna o puede ser luz reflejada.  imagen de: https://es.wikipedia.org/wiki/Las_meninas En las Meninas, podemos ver la luz de frente, y es fuerte. En la lechera de Vermeer por ejemplo podemos ver que la luz es lateral.  imagen de: https://es.wikipedia.org/wiki/La_lechera Cada lugar tiene una luz distinta por ejemplo habla de que en Alemania ella  echaba de menos la luz que había en España. Podemos ver que en la obra de Vermeer la luz es un poco fría pero modela bien. Después vemos a Eugenio Re

Clase 10-12-2020 Que es una imagen?

Imagen
  Hoy en clase hemos visto un PowerPoint en el que se hablaba sobre que es una imagen y que debemos saber analizarlas, ver si esconden falsedades o si contienen elementos que aunque no lo parezca son significativos. También hemos hablado de que es la iconicidad y los niveles que puede tener una imagen, también hemos visto la diferencia entre una imagen y la realidad. Una imagen es la representación de una realidad, y las imágenes tienen distintos niveles de iconicidad. La iconicidad aumenta cuanto mayor sea el parecido a la realidad, por ejemplo una fotografía de una persona tiene un gran nivel de iconicidad, pero un dibujo esquemático de una persona tiene un nivel de iconicidad mucho mas bajo. Para explicar el nivel de iconicidad la profe nos ha enseñado tres imágenes, una era de su DNI, otra era ella vestida de japonesa, y la ultima enseñaba el pictograma que se utiliza para los baños de mujer. A parte de esto había que comparar la iconicidad con las imágenes y si estuviese ella aquí

Exposición 2 Agathe Pitié y Gregorio Peño

Imagen
  Esta exposición en la galería Michel Soskine muestra las obras de Agathe Pitié y de Gregorio Peño. Agathe Pitié : The Birds and the Last Judgment Gregorio Peño : New sculptures "Colapso" La galería esta situada en Madrid, en la calle Gral. Castaños 9, en un inicio se fundo en Nueva York en 1984 y en 2005 abrieron esta nueva galería en Madrid que da a conocer a artistas contemporáneos. Agathe Pitié Agathe Pitié es una artista nacida en Castres, Francia en 1986. Estudio en la Escuela Nacional Superior de Bellas Artes (l'École nationale supérieure des Beaux-Arts)de París y se graduó en Bellas Artes.  Pitié se autodenomina una artista “punk medieval”. Sus obras se inspiran tanto en las iluminaciones de los manuscritos medievales como en la cultura pop. De los primeros proceden los elementos mitológicos y la simbología esotérica que impregna muchas de las escenas; de la segunda, la presencia de personajes del cómic y la televisión. De esta última y de los media en general su

Clase 3-13-2020 Continuación clase de la forma

Imagen
Hoy hemos continuado la clase sobre la forma, primero hemos visto un video sobre el hombre de Vitruvio de Da Vinci, hablaba de las formas que lo componen, la proporción aurea y las relaciones entre ciertas medidas del cuerpo con otras, por ejemplo que la distancia de la punta de los dedos al codo es la misma que hay de los pies a la rodilla. Otros ejemplos de relaciones entre medidas en el cuerpo humano son que la altura tiene que ser mas o menos igual que la envergadura, que la cara se divide en tres partes iguales y debe medir lo mismo que la mano. La altura del cuerpo mide 4 codos, el ancho de los hombros 1...  Además  hemos visto si algunas de estas relaciones son verdad comprobando si nuestra altura y envergadura coincide, o midiendo si otras zonas miden lo que se supone que deberían medir según esto. También nos ha explicado que Vitruvio dicto que los tres puntos principales de la arquitectura eran firmitas, vetustas y utilitas, que significa firmeza, belleza y utilidad. Vitruvio

Clase 1-12-2020 La forma

Imagen
La clase de hoy trataba sobre la forma, primero hemos visto un documental que hablaba de las distintas formas que se forman en la naturaleza, por ejemplo los hexágonos que podemos encontrar en los panales de las abejas o en las piedras de la calzada de los gigantes en Irlanda. También se hablaba de las esferas y como ejemplo ponían las pompas de jabón. Otras figuras que aparecían eran los solidos platónicos y los fractales que podemos encontrar en las raíces de plantas, las venas, los ríos… En el documental se plantea la pregunta de el porque estos elementos de la naturaleza tienen estas formas y porque algunos coinciden, por ejemplo los panales hexagonales y las piedras de la calzada de los gigantes. Respecto a las abejas y el porqué usan hexágonos  en vez de círculos , triángulos o cuadrados, se explica que  son la forma mas eficiente y resistente y además con la que menos material gastan, de ahí que prefieran usar hexágonos  antes que otras figuras. A partir de esto de plantea la pr